茅洲河静静地从光明流过，流过每一个光明人的心头，以不同的姿态和意象，一天又一天，一年又一年。

河是同一条河，人却是千差万别的，每个人对于河的观感和体验都是不一样的。我相信，在每一个光明人的心里，都流淌着一条专属于他自己的茅洲河。比如，我的诗人朋友刘炜兄，每天徜徉在茅洲河的世界里，就像茅洲河每天徜徉在他的世界里，茅洲河就成了他取之不尽、用之不竭的意象宝库和灵感来源，隔三岔五就在朋友圈来上一首。而在我的同事张任伟兄眼里，茅洲河则是他“野外徒步，迹行天下”的圣地，每一次的脚步丈量都带给他不一样的生命体验和心灵感悟。

古希腊哲学家赫拉克利特说：“人不能两次踏进同一条河流。”他的意思是，流水是运动的，下一次踏进的河流早已不是当初踏进的那条河流，以此来说明他关于“变”的哲学思想。他的学生克拉底鲁则更激进，说人一次都不能踏进同一条河流，这未免有点让人觉得恐惧——世界是如此捉摸不定，人类仅有的那点智能在变幻莫测的世界面前捉襟见肘。我不是哲学家，无意与上面两位别苗头。如果非要为这篇小文章找出一点哲学依据的话，那就是“不同的人永远不可能踏进同一条河流”。

作为长住“候鸟”，平日里忙于工作，周末要去外地接送小孩，节假日又常常千里迢迢赶回老家去探望老父老母，其实没有多少时间可以极目南天，闲庭信步。可是，疫情说来就来，由不得你愿不愿意、喜不喜欢。留深过年、留深过暑假成了无奈的选择之后，才有了充裕的时间和儿子一起沿着茅洲河散步。那段时间，我们俩经常选定某个河段，一走就是大半天。茅洲河太长了，从发源地到入海口，很难在一天之内走完。对于我这样一个多愁善感的人来说，与其走马观花，浮光掠影，不如徐徐而行，慢慢品味。

慢是一种生活的艺术，一种艺术的生活。只有慢下来，静下来，感官和心灵才能舒展开来，与天地万物触碰，交会，相融，酝酿，发酵，升华，从而化生出种种不一样的兴味来。在时间被拉长、空间被放大后，随便一朵花、一棵草、一处蛙鸣、一声鸟叫，都有可能在不经意间，像丘比特之箭一样射向你的心房，在你平静的心灵之湖激起阵阵涟漪。这是生命体与生命体之间奇妙的互动，是彼此之间的包容与被包容、欣赏与被欣赏、悦纳与被悦纳。这座城市包容了许许多多社会和自然意义上的“社区”，这些大大小小、形形色色的“社区”又包容了无数的生命体，而不同的生命体之间又彼此包容，结成了微妙的生命共同体。

我始终觉得，在深圳这样一座寸土寸金的城市，能够最大限度地包容茅洲河的狂野之性和庞大身躯，实在是一个奇迹。现在很多地方的城市建设，太过注重空间利益的掠夺，太过注重外表的华丽光鲜，人设气味太浓厚，反而损伤了河流、湖泊、池沼等自然景域的天然美，削减了其对市民心灵的抚慰作用。茅洲河的修复和改造则不一样，遵循了一条“返璞归真”的生态化思路，在清污、截污、治污，修复茅洲河生态功能的基础上，一切的便利化、景观化建设都以不侵蚀自然生态为原则，一切都是为着茅洲河更从容、更野性、更大气地从城区流过。走进茅洲河，就仿佛走出了喧嚣的城市，远离了后工业文明，走进了纯粹的大自然的怀抱。人们可以如释重负地卸下快节奏城市生活带来的种种倦怠，尽情地舒张自己的天性，品味大自然的诗意与美好。

这样的茅洲河才是我所向往的诗意之河，似乎她早已在我的生命里流淌了千百年，以美丽的神话传说为基因，滥觞于遥远的诗经、楚辞，流过古诗十九首，流过唐诗、宋词、元曲……交汇成一首首优美的现代诗行。

茅洲河发端于阳台山，这本身就是一个很有文学意趣的隐喻。这座海拔仅587米的山在命名上走过了雅、俗两条路线：明代方志标记为阳台山，是为雅；民间口语相传为羊台山（或羊蹄山），是为俗。在中国语文里，“阳台”是个历史久远、含意丰富的词。它不仅具有“阳光普照的高台”的地理意义，还是一个与女神、爱情、生命、丰收有关的文化典故。战国时期的宋玉在《高唐赋》中写到，楚怀王夜梦巫山神女，神女自荐枕席，男女交欢，神女临别时自称“妾在巫山之阳，高丘之阻，旦为朝云，暮为行雨。朝朝暮暮，阳台之下”。这大概就是“阳台云雨”这个典故的来历了。故事里的神女，“眸子炯其精朗兮，瞭多美而可视。眉联娟以蛾扬兮，朱唇地其若丹。素质干之醲实兮，志解泰而体闲。既姽婳于幽静兮，又婆娑乎人间”（宋玉《神女赋》），简直就是爱与美的化身。不管阳台山命名与这个典故有没有关系，都会因为“阳台”这个古老的词汇而具有了特别厚重的文化意蕴。

茅洲河从阳台山向着光明一路迤逦而来，沿途不断接纳域内支流，水量越来越大，河岸越来越宽，河流生命形态越来越丰富，让人不觉吟味起《诗经》里的《河广》、《古诗十九首》里的《迢迢牵牛星》。《河广》诗云：“谁谓河广？一苇杭（通“航”）之。谁谓宋远？跂予望之。谁谓河广？曾不容刀（通“舠”，dāo，小船），谁谓宋远？曾不崇朝（zhāo）。”《迢迢牵牛星》诗云：“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许?盈盈一水间，脉脉不得语。”两诗对照着来读，以“河”之宽广，居然“一苇可杭”而不觉其远；以“河汉”之“相去几许”，居然而至于“脉脉不得语”，不免令人感慨系之。宽与窄，远与近，通与隔，彼与此，客与主，从来就不是一成不变的，当然也视乎境遇与情绪的不同。作为一座移民城市，深圳有无数“漂”着的人，是为“深漂族”。“漂”是一种极不安定的生活状态，意味着远离故土，远离亲人，没有固定的住所和持久的收入，缺乏稳定的朋友圈，爱情成为奢侈品。踟躇于茅洲河畔，心中涌起的，只怕就是这种种难以言说的滋味吧。

“来了就是深圳人”是口号，是抚慰，是温暖，也是一种“既来之，则安之”的态度宣示。既然选择了做一个“深漂”，就要以主动的姿态，赶超本跑，无论事业还爱情。追而求之，求而得之，抑或求之不得，都是生活的常态，而最难熬、最伤神、最具有诱惑力的就是那种“可望而不可即”的过程与境界。“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。蒹葭萋萋，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚。”（《诗经•蒹葭》）蒹葭，亦即芦苇。解诗者说，芦苇是飘零之物，随风而荡却止于其根，若飘若止，若有若无，与思绪无限恍惚飘摇而牵挂于情的状态极为相似。如此说来，诗里的蒹葭既是情绪、情感的衬托之景物，又是情绪、情感本身的隐喻。茅洲河的“蒹葭”不是芦苇，而是象草，却比一般的芦苇更粗壮，更高大，更有视觉的冲击力和情感的穿透力。

茅洲河的野性和诗意还体现在河中大大小小、形态各异的沙洲上。如果说水是河流的灵魂的话，那么沙洲就是她美丽的容颜了。试想想，如果河流只有流水而没有沙洲，灵魂失去了肉体的依托，该是何等的抽象和呆板啊！换个角度来说，水质再好，河面再水平如镜，再波光粼粼，也只不过是为大自然这位杰出的画师提供了一块好的画布，而绝对不是画作本身。真正的画作是沙洲，这是大自然的鬼斧神工在画布上涂抹的奇妙色块，它们把规整的河面分割、撕扯成不规则的条条、带带，分分合合，交错纠缠，浑然一幅经典的意象派绘画。沙洲是生命的新载体，有了沙洲，就会有花花草草、虫虫鸟鸟，就会有四季的变迁、生命的轮回，就会有各种各样的生命奇观。“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”这是《诗经》里的沙洲。“梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白蘋洲。”这是温庭筠笔下的沙洲。“三山半落青天外，二水中分白鹭洲。总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”这是李白笔下的沙洲。那么，茅洲河的沙洲属于谁呢？属于你，属于我，属于每一个热爱她的人，属于每一个有诗情的人。

在茅洲河两岸的护坡上，会适当地人工种植一些观赏性的花草树木，不多，随缘。比较普遍的是草皮、狼尾草，还有玉蝉花、紫娇花、马利筋、硬骨凌霄、黄槐决明、黄花夹竹桃、鸡蛋花、淡红风铃木等。佛曰：“一花一世界，一木一浮生，一草一天堂，一叶一如来，一砂一极乐，一方一净土，一笑一尘缘，一念一清静。”在屈原的辞赋世界里，“香草美人”皆有所寄托和比附，如“扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩”，如“朝搴阰之木兰兮，夕揽中洲之宿莽”。我们或许没有这么高深的境界，但在茅洲河的植物大观园里，依然可以“多识草木鸟兽之名”，甚至还可以利用智能手机上的学习工具，借花学诗，一花一诗。比如黄花夹竹桃，有宋代沈与求的《夹竹桃花》诗：“摇摇儿女花，挺挺君子操。一见适相逢，绸缪结深好。妾容似桃萼，郎心如竹枝。桃花有时谢，竹枝无时衰。春园灼灼自颜色，愿言岁晚长相随。”沈诗用拟人手法，歌颂夫妻之间长相厮守、白头偕老的坚贞不渝的爱情。黄槐决明，有杜甫的《秋雨叹》：“雨中百草秋烂死，阶下决明颜色鲜。著叶满枝翠羽盖，开花无数黄金钱。”硬骨凌霄，有贾昌朝的《咏凌霄花》：“披云似有凌霄志，向日宁无捧日心。珍重青松好依托，直从平地起千寻。”花与诗，似乎一对孪生姐妹，有花皆宜诗，有诗亦有花。

这样的茅洲河你是不舍得放她走的！你怎么会舍得呢？可是，她终究是要一路向西，流向入海口，流进伶仃洋的，那里才是她的归宿。目送着她在斜阳的映照下，款款地融入伶仃洋的怀抱，在你耳畔响起的，一定是秦观的《踏莎行·郴州旅舍》：“雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去？”站在光明人的角度看，茅洲河是为光明而生的，为什么非要流到远方去呢？

逝者如斯，茅洲河水可以远逝，但她的精魄会永远留在光明人的心里。在深圳最接地气的本土报纸《宝安日报》的“宝安文学”“龙华文艺”“光明文艺”等文艺副刊里，在大大小小的文学内刊里，隔三岔五就能读到关于茅洲河的篇章。诗、词、歌、赋、现代诗、散文诗、散文，体裁多样，内容丰富，常写常新。

茅洲河就这样静静地流淌在诗词里，流淌在光明人的心头，把自己流成了一部光华璀璨的诗歌史。